
Cuando KERRS PINK grabó su segundo
álbum en 1981, nunca se imaginaron que tendrían que
pasar más de diez años para volverlo a hacer. Las
ventas de éste fueron más prolíficas que su
epónimo "Kerrs Pink",
–al menos en esta ocasión ya contaban con los contactos
suficientes para vender más copias que las que vendieron
con su primera producción–, pero a pesar de ello los
indicadores sugerían que el grupo había dado lo que
tenía que dar y la resignación a desintegrarse había
sido amargamente aceptada
La alineación grupal estaba
ahora reducida a cuatro miembros, persistiendo dos: Harald LYTOMT
(guitarras eléctrica y acústica, flauta) y Jostein
HANSEN (bajo, guitarra, vocales en 7 y coros en 2), e integrando
a otros dos: Tore FUNDINGSRUD (batería) y Per-Öyvind
NORDBERG (teclados, coros en 2), teniendo ahora la participación
de Halvard HAUGERUD (teclados y bajo en 7, vocales en 2 y
5), Tore JOHANSEN (coros en 2), Lars-Thore LANDE (bajo
en 7), Kristen HOGNESTAD BÖHN (vocales en 7), Tormod
GANGFLÖT (viola en 3 y 4) y Robert HERLAND (coros
en 2). No obstante la partida de cuatro de los seis que hicieron
el disco uno, KERRS PINK había adquirido la capacidad
necesaria para componer, instrumentar, producir e interpretar sus
ideas, y así lo hicieron aquí.
A pesar de los conocimientos y capacidades musicales aplicadas
para componer este álbum, KERRS PINK tenía
sus limitaciones tecnológicas. Se habían construido
un estudio en un establo abandonado de la casa de Harald,
pero no entendían muy bien cómo conectar los cables
ni una clara idea de cómo hacerle ingeniería a los
sonidos. Aún así, grabaron el proyecto en una grabadora
de cuatro pistas y quedaron satisfechos con el resultado. Y cómo
no estarlo si a pesar de las complicaciones tecnológicas
este disco resultó por mucho estar mejor estructurado que
su álbum anterior. "Mellom Oss" es un trabajo que
denota un progresivo mítico, melódico, dulce, con
sonidos tradicionales y una idea y ejecución que lo hacen
ser un disco excepcional, bien equilibrado en sus despliegues de
poder. La manera en que entrelazan los mejores elementos místicos
de un rock progresivo clásico sinfónico con folclor
escandinavo es no sólo excelsa sino precisa. Confortable
como en 'Tröstevise' donde LYTOMT luce dotes
interpretativas envidiables y en 'Tröstevals' tras un
esquema de melancolía expuesta sobre una hermosa viola interpretada
por GANGFLÖT, que sirve de preámbulo para un
mayor lucimiento de éste en 'Östenfor Ord', donde
una marcha en batería expulsa los mejores timbres de guitarra
acústica y despliegues técnicos en sus rupturas solistas
de guitarra eléctrica, mientras todo se soporta en atmósferas
creadas por los teclados y un bajo hondo que equilibra la sonoridad.
La segunda aparición de líricos llega en 'Hvem
Snakker til Meg?', con tendencias rítmicas, variaciones
instrumentales, sinfonía, pausas que anteceden solos de guitarra
y órgano, mientras que 'Elegi' se recupera en melodías
rítmicas que entonan todos sobre un trabajo en órgano
como de iglesia. El momento cumbre llega en 'Mens Tiden Forgår',
con sus formidables 17'17" interpretados en siete movimientos
bien estructurados, demostrando cómo deben conjugarse variaciones,
ritmos, altibajos, pausas, despliegues, lírica, coros, dulzura
melódica y cambios rudos de estructura musical y en donde
Kristen viste con su bella voz, una de las pocas ocasiones
donde la femineidad brilló en un progresivo formulado en
la década de los '80
hasta aquí llegó
"Mellom Oss" en su versión original, dejando testimonio
de uno de los mejores trabajos que, en mi opinión, se hayan
producido en torno a un progresivo sinfónico melódico.
Un álbum que debo decir, es uno de mis
100 indispensables.
Cuando el álbum fue reeditado en 1992, de hecho también
fue rehecho. Aprovecharon el pretexto de cumplir 20 años
como grupo y colocaron en esta nueva versión seis temas que
se habían quedado en los carretes, dándole a los cortes
su manita de gato para hacerlos sonar mejor que cuando se enredaban
entre los cables y aún permanecían miembros de su
primera formación. Del corte 8 al 12 son temas que no se
habían grabado hasta entonces y el corte 13 es una regrabación
de un tema que originalmente salió en un disco compilatorio
de nombre "Jomfrutur".
–Alfredo
TAPIA CARRETO. Opinión personal.
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