“Si Dios fuera bueno, desearía que sus creaturas fueran perfectamente felices, y si fuera todopoderoso sería capaz de hacer aquello que desea. Por lo tanto, Dios carece de bondad o poder, o de ambos. Este es el problema del dolor, en su forma más simple” (1). Ésta es la sentencia que da título al álbum conceptual "The Problem of Pain: Part 1" (tercera realización en su haber) de TORMAN MAXT, inspirada en el Libro de Job y rebuscando el significado de la obra del mismo nombre de Clive Staples LEWIS, escritor que ha inspirado, entre otras cosas, a artistas como Steve HACKETT y GLASS HAMMER. Pero TORMAN MAXT, alineado por Vincent MASSARO (batería), Dominic MASSARO (bajo, teclados) y Tony MASSARO (guitarra, vocales), quiso hacer algo más arriesgado. Este trío formado por hermanos se orientó —musicalmente hablando– hacia combinar acústicas de orientación folclórica con ritmos pegajosos y una que otra inclinación hacia el metal, resultando en un proyecto progresivo accesible y rico en armonías vocales.

Dividido en cinco capítulos, "The Problem of Pain: Part 1" es un álbum tipo Ópera Rock, aunque en este caso más cargado hacia el sonido comercial. Algo así como si ALLMAN BROTHERS hubieran hecho su versión de "Tommy" de THE WHO. Son 13 temas cortos (el tema más largo ni siquiera llega a los cinco minutos de duración) que combinan lo característico del rock con uno que otro paisaje atmosférico de teclados, además de recurrir frecuentemente a las vocales melodiosas dominantes. Su sonido es accesible, saturado de los ganchos musicales que hacen que los niños jueguen a tocar guitarra mientras mueven la cabeza para arriba y para abajo, apoyado de una sólida sección rítmica y un bajo de gran soporte. Las partes más inteligentes aparecen con guitarra acústica, de pronto asemejándose a folclor, de pronto experimentando disonancias bien pensadas, resultando todo en un proyecto competente, disciplinado y bien ejecutado, sin embargo típico producto comercial, disfrutable sin complicaciones.

Aunque con sonidos naturales progresivos, la tendencia comercial se apodera del sonido de este álbum, accesiblemente amable por sus ritmos pegajosos y vocales melodiosas. No obstante a la carencia de complejidad, el aventurado encontrará su recompensa al terminar de oír este concepto, rico en armonías melódicas en gancho popular. 7.5/10.

–Alfredo TAPIA CARRETO. Opinión personal.

(1) Clive Staples LEWIS